/македонски подолу/
On 22nd of November, within the 46th edition of the International Theatre Festival – MOT presents the following works:
Dance, dance, otherwise we are lost (“DOWL”) on Sonja Pregrad (Croatia)
November 22, 2021 at 19:00 – 20:20
@ Dancing hall 25 May/Foyer, at Youth Cultural Center
“The Power of S” (premiere) by Aleksandar Georgiev in collaboration with Zhana Penceva and Dario Barreto Damas (North Macedonia, Bulgaria and Spain)
November 22, 2021 at 22:00 – 22:50
@ Dancing hall 25 May, at Youth Cultural Center
“DOWL – ‘Dance, dance, Otherwise We’re Lost’“ by Sonja Pregrad
Performance / Lokomotiva- (Non)Aligned Movements
November 22, at 19:00 – 20:20
46th edition of International Theatre Festival – MOT
@ Dancing hall 25 May/ Foyer at Youth Cultural Center
Author and director: Sonja Pregrad
Cast/performers: Ivana Bojanić, Viktoria Bubalo, Lana Hosni, Anna Javoran, Ana Mrak, Eva Priečkova, Sonja Pregrad
Music: Nika Pećarina
Costums: Tea Kantoci
Production: Četveroruka in frame of Antisezone 21 (in collaboration Museum of Contemporary Art in Zagreb), and residency- research festival Platforma HR
Thanks to: PC TALA, Larisa Lipovac Navojec, Andrea Hršak, Pogon Jedinstvo, Željko Bašković, Miranda Herceg, Marko Gutić Mižimakov, Neža Knez, Tea Maršanić, Lea Martini, Antisezonke.
Realized through support of Ministry of Culture of City of Zagreb, Dance Centre Tala, and Kiosk Kiosk festival Žilina (Slovakia).
This performance is part of NAM program and is co-curated by Ana Dubljević, Viktoria Ilioska and Sonja Pregrad with Biljana Tanurovska – Kjulavkvski and organized by Lokomotiva
This performance on MOT is part of the program collaboration project (Non)Aligned Movements and supported by the Ministry of Culture of North Macedonia, City of Skopje, and Creative Europe/European cooperation projects Western Balkans
DOWL
variants: or dowle \ ˈdau̇(ə)l \
now dialectal, England
: feathery or woolly down : filament
‘Dance, dance, Otherwise We’re Lost’
Pina Bausch
‘In July 1518 the inhabitants of Strasbourg (then part of the Holy Roman Empire) were struck by a sudden and seemingly uncontroled urge to dance. The hysteria began when a woman, known as Mrs. Troffea, stepped out into the street and in silence began to twist, turn and shake.
From here the outbursts of collective jerky dance in the time of the plague come from and what, or how can we understand them in the situation we are in today?
D
O
W
L We write L with a common dance, which uses, interweaves, thus twirls diverse forms of collective choreography – from unison as a classicist form of dance, through rave, folklore, to decoding of visual representations of dance macabre and bio-geometry – patterns of organic movement, to invoke composite movement of the collective body.
What and how does the space of (physical) togetherness mean to us in 2021? This work is the subject of dance, but also of invocation, constructed through shaping of the geometry of the affective pressure we find between bodies. This creates an experiential space for emotional and cognitive processing of increased intensity within the experience of community that we have witnessed over the last 620 days.
“The Power of S“ with Aleksandar Georgiev together with Zhana Pencheva and Dario Barreto Damas
Performance / Lokomotiva (APIB program)
November 22, at 22:00 – 22:50
46th edition of Mlad otvoren teatar
@ Dancing hall 25 May at Youth Cultural Center
Author, director, choreographer: Aleksandar Georgiev
Performers: Dario Barreto Damas, Zhana Pencheva and Aleksandar Georgiev
Music: Tsvetan Momchilov
Graphic design: Gjorgji Despodov
This performance on MOT is supported by the Ministry of Culture of North Macedonia and City of Skopje.
Short description:
Hey, it’s me. Behind. You haven’t noticed me in a while. You only pay attention to me occasionally. You never dared to put me in the spotlight. And I’m tired. I’m tired of being privatised. I’m tired of being censored, covered. I’m tired of being in a place the sun never touches. It’s time for you to make me the protagonist. It might be the only way to continue.
I want you to observe me, to judge me, to love me, to get awkward with me, to get lost in me, to tune with me. I need you to nourish me. I need you to celebrate my power. I want you to see me as part of you. Because I’m there, I have always been right behind you. I’m the key to an unknown cosmos. You just need to knock three times.
“The Power of S” emerges as one of the results of the choreographic research “CO-series” by Aleksandar Georgiev which deals with the practices of co-existence through choreography and dance, and this work deals with research of the body parts that are socially normed, covered, embarrassing or censured, and give them different visual affective relation.
About the artists:
Aleksandar Georgiev – Ace is a choreographer/cultural worker. He has been part of formal and no-formal educational programs such as NOMAD, SPAZIO, DanceWeb, 50 Days Fly Low and Passing Through and Critical Practice program (3rd generation). He graduates at the Master program in Choreography at DOCH, Stockholm, in 2014. He has been exploring nomadic approaches in terms of working base, constantly replacing himself, but it is in the last 4 years when, while working, he defined four places he considers home/locality, (Stockholm, Sofia, Skopje and Tenerife). Lately he initiated the choreographic research CO-series. The research works with different artistic practices and methods exploring the ideas of co-existence, hyper and holography through the prism of dance and choreography. He is member of NGOs such as Lokomotiva (North Macedonia), Garage Collective (Bulgaria) and Interimkultur (Sweden). He is also a member of the network NOMAD (Balkan countries).
About the artist: https://aleksandargeorgiev.com/
Zhana Pencheva is a dancer and choreographer based in Bulgaria. She graduated, (Bachelor and Master), in Dance and Theatre in New Bulgarian University, Sofia. With strong interests around body and movement, she continued her education through series of workshops and non formal programs such as Nomad Dance Academy and DanceWeb. She is co-founder of Garage Collective, Sofia, a member of Nomad Dance Academy – Bulgaria and member of the board of Hamalogika, Burgas. As a performer, she is actively collaborating with Dune Dance Company, Bulgaria. She works pedagogically with groups of different constellations and needs, focusing her teaching around dance technique and choreographic structures. Artistically she is interested in the potential of the body as a moving structure and the role emotions play within it. In her last solo work, “Six love songs”, (prized by Tri3avisim 2018, Bulgaria, and nominated for IKAR prize 2020 in the category “Contemporary dance and performance”, Bulgaria), she is exploring pop figures in contemporary culture and the identification of self in performative contexts. Her latest fascination is pole dance.
About the artist: http://imaginativecc.org/steam-room.html
Darío Barreto Damas is a freelance dancer working in the field of dance and choreography. Darío is based in Sofia, Skopje, Stockholm and Tenerife. Throughout his work, Darío focuses in the emancipation/independency of dance and in spaces of de-contextualisations/dis-identifications. His formal education takes place at Teatro Victoria (Tenerife), Institut del Teatre, (Barcelona) and DOCH (Stockholm). At the moment he is studying the MA Program in Choreography and Performance at Justus-Liebig-Universität, Giessen. Darío is member of the NGOs Lokomotiva (North Macedonia) and Interimkultur (Sweden).
About the artist: https://zagrebackiplesnicentar.hr/en/dario-barreto-damas-work-presentation-1502-at-14h/
*****
Team of Lokomotiva: Biljana Tanurovska – Kjulavkovski (curator of the program on MOT/program director), Zorica Zafirovska (programme coordinator), Blagica Petrova (project and financial manager), Gjurgjica Hristovska (administration), Stefan Bogeski (production coordinator) and Kristina Todoroska Petreska (PR).
/македонски
Во рамки на 46-то издание на Млад отворен театар Локомотива го претставува изведбените дела:
Танцувај, танцувај, инаку сме изгубени („DOWL“) на Соња Преград (Хрватска).
22 ноември, во 19:00 – 20:20 часот @ Сала 25 Мај во Младинскиот културен центар
„Силата на С” (премиера) на Александар Георгиев во соработка со Жана Пенчева и Дарио Барето Дамас (Северна Македонија, Бугарија и Шпанија)
22 ноември, во 22:00 – 22:50 часот @ Сала 25 мај во Младинскиот културен центар
__________________________________________
Танцувај, танцувај, инаку сме изгубени („DOWL“) на Соња Преград
Перформанс/ Локомотива-(Не)врзани движења програм
22 ноември, во 19:00 – 20:20 часот
46-то издание на Млад отворен театар
@ Сала 25 Мај во Младинскиот културен центар
Авторка и режисерка: Соња Преград
Музика: Ника Печарина
Костимографија: Теа Кантоци
Улоги/изведувачи: Ивана Бојаниќ, Викторија Бубало, Лана Хосни, Ана Јаворан, Ана Мрак, Ева Приечкова, Соња Преград
Продукција: Četveroruka во рамки на Антисезона 21 (во соработка со Музејот на современа уметност во Загреб) и резиденцијалниот истражувачки фестивал Платформа, ХР
Овозможено преку поддршка од Министерството за култура на Град Загреб, Танцовиот центар „Тала“, и Киоск Киоск фестивалот Жилина (Словачка)
Оваа претстава е дел од проектот НАМ и е ко-курирана од Ана Дубљевиќ, Викторија Илиоска и Соња Преград, со Биљана Тануровска – Ќулавковски, а во организација на Локомотива.
Програмата на Локомотива на МОТ развиена преку (Non) Aligned Movements проектот и поддржана од Министерството за култура на Северна Македонија, Град Скопје, и Креативна Европа/Европски проекти на соработка во Западен Балкан.
DOWL
variants: or dowle \ ˈdau̇(ə)l \
now dialectal, England
: feathery or woolly down : filament
‘Dance, dance, Otherwise We’re Lost’
(Танцувај, танцувај, инаку сме изгубени)
Пина Бауш
„Во јули 1518 година, жителите на Стразбур (тогаш дел од Светото Римско Царство) беа погодени од ненадеен и навидум неконтролиран нагон за танцување. Хистеријата започнала кога една жена, позната како госпоѓа Трофеа, излегла на улица и во тишина почнала да се мрда, врти и тресе.
Од каде потекнуваат изблиците на колективниот отсечен танц во време на пандемија и што или како да ги разбереме од ситуацијата во која се наоѓаме денес?
D
O
W
L го испишуваме со заеднички танц, кој користи, испреплетува, и на тој начин вмотува разновидни форми на колективна кореографија – од унисонот како класицистичка форма на танцување, преку рејв, фолклор, до декодирање на визуелни претстави на dance macabre и биогеометрија – обрасци на органско движење, како би се повикало композитно движење на колективното тело.
Што и како ни значи просторот на (физичкото) заедништво во 2021 година? Ова дело е предмет на танц, но и повикување, изградено преку обликување на геометријата на афективниот притисок што го наоѓаме меѓу телата. Со тоа се создава искуствен простор за емоционално и когнитивно процесирање со зголемен интензитет во рамки на искуството на заедницата на кое сме сведоци последниве 620 дена.
__________________________
„Силата на С” на Александар Георгиев во соработка со Жана Пенчева и Дарио Барето Дамас
Перформанс/ Локомотива (УПИТ програма)
22 ноември, во 22:00 – 22:50 часот
46-то издание на Младински отворен театар
@ Сала 25 мај во Младинскиот културен центар
Автор, режија и кореографија: Александар Георгиев
Улоги: Дарио Барето Дамас, Жана Пенчева и Александар Георгиев.
Музика: Цветан Момчилов
Графички дизајн: Ѓорѓи Десподов
Оваа претстава на МОТ е поддржана од Министерството за култура на Северна Македонија и Град Скопје.
Краток опис:
Еј, јас сум. Од позади. Одамна не си ме забележал. Само повремено ми обрнуваш внимание. Никогаш не се осмели да ме ставиш во центарот на вниманието. И јас сум уморен. Уморен сум од тоа да бидам само нешто „приватно“. Уморен сум да ме цензурираат, покриваат. Уморен сум да бидам онаму каде сонцето никогаш не допира. Време е да ме ставиш во главната улога. Можеби тоа е единствениот начин да се продолжи.
Сакам да ме набљудуваш, да ме осудуваш, да ме сакаш, да ти е незгодно со мене, да се изгубиш во мене, да ме негуваш. Ми треба да ме храниш. Ми треба да ја славиш мојата моќ. Сакам да ме гледаш како дел од тебе. Бидејќи сум тука, отсекогаш сум бил веднаш зад тебе. Јас сум клучот до непознатиот космос. Треба само да тропнеш три пати.
„Силата на С“ произлегува како еден од резултатите од кореографското истражување „КО-серии“ на кореографот Александар Георгиев, кое се занимава со праксата на ко-егзистирање преку кореографија и танц, а ова дело се занимава со истражување на делови од телото кои се покриени, срамни или цензурирани, и им дава поинаков визуелнен и афективен однос.
За уметниците:
Aлександар Георгиев-Аце (1985) е кореограф кој работи номадски околу неколку места во е кореограф кој работи номадски низ Европа. Бил вклучен во формални и неформални образовни и истражувачки програми како “NOMAD”, “SPAZIO”, “DanceWeb, 50 Days Fly Low and Passing Through and Critical Practice program”. Дипломирал на „DOCH” во Стокхолм, во рамките на магистерската програма за кореографија и активно работи на меѓународно ниво, во релација со мрежите во кои членува. Неговите дела биле премиерно изведени на: “Red House” (Софија), “DNK” (Софија), “MDT” (Стокхолм), “PTL” (Љубљана), “Schauspielhaus” (Виена), „Кино Култура” (Скопје). Неодамна започнал да ги истражува практиките на ко-егзистирање преку кореографија, и веќе 10 години работи во формати на колективно авторство на креација, фокусиран на славата и протестот на телото, и поетиката во рамките на социјалните феномени преку движење. Соработувал со уметниците Doris Ulrich, Nefeli Oikonomou and Marcus Doverud а заедно со Zhana Pencheva и Dario Barreto Damas, е дел од проектот STEAM ROOM.
За уметникот: https://aleksandargeorgiev.com/
Жана Пенчева (Бугарија) дипломирала и магистрирала на танц и кореографија на Новиот бугарски универзитет, Софија. Со силни интереси за телото и движењето, таа го продолжи своето образование преку серија работилници во практики за танцување и програми како што се академијата за танцување Номад и DanceWeb. Во тој период (2009г.) таа го создаде своето прво дело – „Стакло на љубовта“. Следни проекти: „Допрете го 2010“ и „Епизода IV – размислувања за слободно време“ – 2011 година. Таа е ко-основач на „Steam Room“, невладини организации Garage Collective, член на академијата за танцување Номад – Бугарија и член на Хамалолика, Бургас. Исто така како активна изведувачка, таа е дел од последните дела на танчерската компанија Дуне, Бугарија и нејзините копродукциски проекти. Во моментов работи со групи од различни потреби, фокусирајќи се на кореографија, изведување и предавање.
За уметницата: http://imaginativecc.org/steam-room.html
Дарио Барето Дамас (Шпанија) е уметник кој работи во областа на танцот и кореографијата. Неговата работа и иницијации се фокусирани на функционални системи на реципрочно и колективно работење (и кога работи соло или како коавтор). Неговото образование се одвива во Театро Викторија, Тенерифе; Институт дел театар, Барселона и DOCH, Стокхолм. Во летото 2017 година, Дарио ја доби стипендијата DanceWEB. Toj има работено со Калберг Балетен како гостин танчер, соработувајќи заедно со Дебора Хеј и Џефта Ван Динтер. Во моментов тој соработува и работи во CCAP, рака под рака со Кристина Каприоли и нејзината екипа. Како изведувач и танчер, Дарио е заинтересиран за агенција, приспособливост, внимание, работни екологии и политика на вклучување. Кореографски неговиот фокус тоне во фикција и фантазија, утописко-сонувачки простори, деконтекстуализации и сензуалности. Тој се залага за истражувачки структури како работна сфера која може да обезбеди стратегии за преживување на неговата работа, (да не ја инкапсулира во единствена рамка на производ).
За уметникот: https://zagrebackiplesnicentar.hr/en/dario-barreto-damas-work-presentation-1502-at-14h/
*****
Тим на Локомотива: Биљана Тануровска – Ќулавковски (куратор на програмата на МОТ/програмска директорка), Зорица Зафировска (програмски координатор), Благица Петрова (проектен и финансиски менаџер) Ѓурѓица Христовска (администрација), Стефан Богески (координатор на продукција) и Кристина Тодороска Петреска (ПР).
